D.1 Enlaza un preludio y fuga completos
Prepara completos el Preludio y fuga en fa menor, BWV 857, como una sola obra en dos partes. Reduce una frase de cada uno a su bajo y su línea principal, y compara después sus distintos tipos de movimiento. Usa el ejercicio de notas tenidas en re menor como práctica aparte de líneas independientes; vuelve a la partitura en fa menor para el equilibrio y la dosificación de la armonía.
- Técnica
- Escala de fa menor armónica, manos juntas, a 4 octavas
- Cantabile en re menor, manos separadas: mantén una voz mientras se mueven los dedos interiores
D.2 Dosifica una sonata completa en tres movimientos
Aprende los tres movimientos de la Sonata en fa mayor, op. 10, n.º 2, de Beethoven. Traza el mapa de las regiones tonales del primer movimiento y compara los pasajes que se corresponden antes de planificar los contrastes y las pausas de toda la sonata. Ensaya las entradas independientes del último movimiento sin que cada nueva entrada se convierta en un acento pesado. El ejercicio galante al teclado es una práctica aparte de construcción de frases; no es el bajo de la sonata. El calentamiento de planos sonoros en do mayor entrena el equilibrio en una tonalidad fácil; lleva después ese equilibrio a la sonata. El ejemplo de sexta napolitana en do menor de la ficha muestra el acorde y cómo conduce a la dominante; llama napolitano a un acorde de la sonata solo si sus notas son esas.
- Técnica
- Escala de fa mayor, manos juntas, a 4 octavas
- Voz superior en movimiento sobre voces tenidas del acorde, en do mayor, manos juntas
D.3 Mantén la figuración por debajo de una línea cantabile
Prepara el Estudio en si bemol menor, op. 8, n.º 11, de Skriabin. Mantén el acompañamiento de acordes repetidos, acordes interiores y octavas de la mano izquierda, por debajo de la larga línea cantabile, separa la figuración de superficie de su dirección armónica y prueba el pedal según los cambios de armonía, en lugar de usar la misma profundidad en toda la figuración. El calentamiento de planos sonoros en do mayor entrena el mismo equilibrio en una tonalidad fácil; llévalo después a si bemol menor.
- Técnica
- Escala de si bemol menor armónica, manos juntas, a 4 octavas
- Voz superior en movimiento sobre voces tenidas del acorde, en do mayor, manos juntas
D.4 Deja que el adorno y la marcha guíen la frase
Prepara completos el Preludio y fuga en fa sostenido menor, BWV 859. Compara un pasaje ornamentado o en marcha con una reducción más sencilla de su línea y su bajo. Mantén claro el ritmo de las entradas mientras pruebas un adorno contra la otra voz. La ficha del fortepiano pregunta cuánta resonancia y cuánto peso debe añadir un piano de cola moderno a la música escrita para instrumentos antiguos; Bach escribía para el clave, y la pregunta es la misma. El ejercicio de trinos en sol menor practica la coordinación en una tonalidad conocida; lee los signos de adorno de la fuga en su propia partitura.
- Técnica
- Escala de fa sostenido menor armónica, manos juntas, a 4 octavas
- Trino medido en sol menor, manos separadas: ataques iguales antes de acelerar
D.5 Enlaza dos movimientos contrastantes
Aprende completa la Sonata en fa sostenido mayor, op. 78, de Beethoven, con su breve introducción inicial y sus dos movimientos. Compara el comienzo cantabile con la escritura animada posterior y localiza las cadencias que marcan el ritmo de su discurso. Prepara la articulación impresa antes de añadir resonancia. Un modelo aparte de planos sonoros en do mayor aísla el equilibrio; la escala de fa sostenido mayor y los propios pasajes de la partitura asientan la tonalidad de la obra.
- Técnica
- Escala de fa sostenido mayor, manos juntas, a 4 octavas
- Voz superior en movimiento sobre voces tenidas del acorde, en do mayor, manos juntas
D.6 Varía una línea sobre un bajo que no se detiene
Prepara completa la Berceuse en re bemol mayor, op. 57, de Chopin. Localiza el armazón recurrente del bajo y compara cómo dos ornamentaciones sucesivas cambian la superficie melódica. Practica el bajo solo y conserva después su continuidad tranquila mientras recuperas la línea ornamentada. Usa la preparación de arpegios en inversión en re bemol para asegurar las distancias, no como sustituto de las variaciones originales. Planifica el gran ascenso y la distensión de la obra en lugar de acentuar cada nueva ornamentación.
- Técnica
- Escala de re bemol mayor, manos juntas, a 4 octavas
- Arpegio de re bemol mayor en segunda inversión, manos juntas, a 4 octavas
D.7 Haz inteligible una fuga densa
Prepara completos el Preludio y fuga en si bemol menor, BWV 867. Haz un mapa de las entradas y sus voces; compara dos entradas antes de decidir si una respuesta cambia un intervalo. Donde las entradas se acercan o se superponen, conserva la línea que acompaña en lugar de limitarte a tocar más fuerte la voz que acaba de entrar. La preparación de octavas quebradas en si bemol mayor es un modelo de movimiento en el tono homónimo; vuelve a la partitura en menor para su propio fraseo.
- Técnica
- Escala de si bemol menor armónica, manos juntas, a 4 octavas
- Octavas quebradas en si bemol mayor, manos separadas: suelta y desplázate
D.8 Mantén el compás de danza entre acentos desplazados
Aprende completo el cuarto Impromptu del D. 935 de Schubert, en fa menor, el último de la colección. Cuenta su 3/8 y compara el pulso de danza con sus acentos agrupados contra el compás y sus series en escala. Practica una reducción breve con el pulso de fondo claro y recupera después el esquema de acentos escrito sin cambiar el compás. El modelo aparte de notas repetidas en do mayor aísla el pulso y la forma de soltar las notas antes de volver a las series en fa menor. Por separado, resuelve hacia fuera, a mi, el modelo de sexta aumentada en la menor de la ficha; compara después una aproximación armónica real de la partitura sin dar por hecho que todo acorde cromático es una sexta aumentada.
- Técnica
- Escala de fa menor armónica, manos juntas, a 4 octavas
- Notas repetidas en do mayor, manos juntas
D.9 Da sentido a cada vuelta del rondó
Prepara el op. 90 de Beethoven, solo el segundo movimiento, en mi mayor. Compara la idea cantabile que vuelve con los pasajes intermedios: fíjate en la aproximación armónica y en cómo cambia su presentación en cada vuelta. Ensaya desde esos puntos de referencia sin tomar carrerilla y mantén la melodía ligada sobre el acompañamiento. La lección es el segundo movimiento completo; el primer movimiento no forma parte de ella.
- Técnica
- Escala de mi mayor, manos juntas, a 4 octavas
- Arpegio de mi mayor, manos juntas, a 4 octavas
D.10 Lleva el pulso de barcarola a través del color cromático
Prepara completa Mallorca (Barcarola), op. 202, de Albéniz, en su versión original para piano, en fa sostenido menor. Mantén el pulso de barcarola mientras destacas la melodía y las líneas interiores independientes. Compara las notas de adorno que preparan las llegadas con las notas armónicas sostenidas y equilibra después los arpegios sin emborronar el bajo. Traza el mapa del contraste central, la larga vuelta y la coda a partir de la partitura completa. El calentamiento de notas tenidas en re menor entrena por sí solo la independencia de las manos; da forma al fraseo y al pedal en la propia partitura en fa sostenido menor.
- Técnica
- Escala de fa sostenido menor armónica, manos juntas, a 4 octavas
- Cantabile en re menor, manos separadas: mantén una voz mientras se mueven los dedos interiores
D.11 Mantén la claridad en un movimiento de sonata moderna y compacta
Aprende Modéré, el primer movimiento completo de la Sonatine de Ravel, en fa sostenido menor; los otros dos movimientos no forman parte de esta lección. Mantén la melodía separada de la figuración interior y coordina los arpegiados entre pentagramas y las notas de adorno escritos sin alargar los tiempos. Compara el comienzo con su vuelta mediante las metas del bajo y los intervalos, y prueba después la resonancia final. El calentamiento de notas tenidas en re menor entrena por sí solo las líneas independientes.
- Técnica
- Escala de fa sostenido menor armónica, manos juntas, a 4 octavas
- Cantabile en re menor, manos separadas: mantén una voz mientras se mueven los dedos interiores
D.12 Lleva las conexiones interiores a una interpretación completa
Prepara completo el Intermezzo en la mayor, op. 118, n.º 2, de Brahms. Sigue la melodía y el bajo a través de las voces interiores cambiantes y compara el material de las secciones extremas con el de la central. Usa una breve reducción a las voces extremas para planificar las respiraciones y el equilibrio; ensaya después una interpretación completa sin parar. Escribe una nota al programa concisa que distinga una relación audible de una historia sin documentar. El calentamiento de planos sonoros en do mayor entrena el equilibrio en una tonalidad fácil; llévalo después a la partitura en la mayor.
- Técnica
- Escala de la mayor, manos juntas, a 4 octavas
- Voz superior en movimiento sobre voces tenidas del acorde, en do mayor, manos juntas
D.13 Mantén un estudio de concierto brillante y relajado
Trabaja el Estudio en sol mayor, op. 40, n.º 1, de Chaikovski. Mantén la figuración rápida ligera e igual por todo el teclado, deja que la mano se mueva con la figuración en lugar de estirarse y haz que se oiga la melodía que lleva dentro. Es el segundo estudio del nivel, junto al op. 8, n.º 11, de Skriabin.
- Técnica
- Escala de sol mayor, manos juntas, a 4 octavas
D.14 Entra después de la orquesta
Prepara el primer movimiento del Concierto para piano n.º 3 en do menor de Beethoven mientras la aplicación toca la parte de la orquesta. Cuenta durante la introducción de la orquesta; practica después cada entrada del solo tras un tutti hasta que empiece a tiempo y en el tempo de la orquesta; aprende luego la exposición del solista como un bloque; toca por último el movimiento entero con la orquesta, haciendo que el solo se oiga por encima. En el compás 416 la orquesta se detiene en un calderón para la cadencia, que esta partitura no incluye: toca la cadencia del propio Beethoven en otra edición o sigue directamente hasta la vuelta de la orquesta.
- Técnica
- Escala de do menor armónica, manos juntas, a 2 octavas
- Arpegio de séptima disminuida sobre la sensible de do menor, manos juntas, a 2 octavas
